Hanabi
“Concebida y filmada de forma intermitente a lo largo de diez años, Hanabi -palabra japonesa para describir los fuegos artificiales…
Concebida y filmada de forma intermitente a lo largo de diez años, Hanabi -palabra japonesa para describir los fuegos artificiales que significa literalmente “flor de fuego”- es una ""adaptación salvaje"" de Diario de un cerebro radiactivo, obra de estructura fragmentada y relato ansiógeno de la escritora y activista nipona Yoko Hayasuke tras el desastre nuclear de Fukushima a raíz del terremoto de Tōhoku de 2011.
Mediante correspondencias, material de archivo, mirada aguda en 16mm y voz en off, Ana Vaz compone un viaje sensorial que navega entre distintas coordenadas -Tokio, islas emergentes del océano Pacífico, tierras irradiadas y zona de exclusión atómica, hasta Brasil- donde entreteje historias de supervivencia y resistencia en un mundo colapsado: una jardinera utópica, un monje budista, un biólogo marino comprometido, un apicultor extrabajador nuclear, un voluntario de descontaminación o ciudadanos desplazados que intentan sanar frente a la amenaza mortal pero imperceptible. Mientras filma, la cineasta descubre y revela la experiencia íntima de su embarazo, alcanzando una obra tan personal como universal de profunda sensibilidad. La audacia formal de Vaz invita al espectador a una reflexión sobre las consecuencias micropolíticas del colonialismo radiactivo, y la hipnótica secuencia de un sol incandescente hundiéndose en el mar impulsa inexorablemente a desacelerar y a reinventar cómo relacionarse con el mundo.
Cine-poesía subversivo al ritmo de una banda sonora de improvisación de jazz, Hanabi no sólo explora las secuelas de una catástrofe intangible y la memoria colectiva, sino que sus desafíos formales y narrativos desplazan la mirada a formas de vida no-humanas: flora y fauna adquieren una voz primordial, y el filme revela el cine como arte de lo (in)visible. (Sébastien Blayac)
Conceived and filmed intermittently over the course of ten years, Hanabi—a Japanese word for fireworks that literally means “flower of fire”—is a “savage adaptation” of Journal of a Radioactive Brain, a fragmented and anxiety-inducing work by Japanese writer and activist Yoko Hayasuke set after the Fukushima nuclear disaster following the 2011 Tōhoku earthquake.
Through letters, archival footage, a keen 16mm perspective, and a voice-over, Ana Vaz crafts a sensory journey that navigates between different locations—Tokyo, emerging islands in the Pacific Ocean, irradiated lands and a nuclear exclusion zone, all the way to Brazil—where she weaves together stories of survival and resistance in a collapsed world: a utopian gardener, a Buddhist monk, a dedicated marine biologist, a beekeeper and former nuclear worker, a decontamination volunteer, and displaced citizens trying to heal in the face of a deadly yet imperceptible threat. While filming, the filmmaker explores and reveals the intimate experience of her own pregnancy, creating a work that is as personal as it is universal, imbued with profound sensitivity. Vaz’s formal audacity invites the viewer to reflect on the micropolitical consequences of radioactive colonialism, and the hypnotic sequence of a blazing sun sinking into the sea inexorably compels us to slow down and reinvent how we relate to the world.
A subversive cinematic poem set to the rhythm of an improvised jazz soundtrack, Hanabi not only explores the aftermath of an intangible catastrophe and our collective memory, but its formal and narrative challenges also shift our gaze toward non-human forms of life: flora and fauna take on a primordial voice, and the film reveals cinema as the art of the (in)visible. (Sébastien Blayac)
Locarno 2026, Cineasti del Presente: Mención Especial. Villa Medici Film Festival (Roma), BFI London Film Festival 2026 y New York Film Festival 64 (Currents, estreno norteamericano).
Entrada libre exclusivamente en las sedes del Centro Cultural Universitario y el Cinematógrafo del Chopo. Los boletos se entregarán 30 minutos antes de cada proyección al público presente en la fila (uno por persona), por orden de llegada y hasta agotar el cupo de cada sala
